Ciao a tutti...Parlavo in settimana con un amico appassionato di sistemi tradizionali, mi ha spiegato velocemente una tecnica per il controllo del contrasto in maniera locale e mirata.
Non stavamo parlando della stampa Split, mi spiegava che è possibile nella stessa sessione di stampa impiegare diversi filtri per dare maggior contrasto alle zone "difficili".
Purtroppo abbiamo affrontato velocemente l'argomento e non ho capito una mazza, ho bisogno di leggere e pensare per capire bene le cose.
Un esempio potrebbe essere una classica fotografia di un paesaggio, il cielo è quasi sempre difficile da stampare perché esce senza dettaglio, la tecnica consentirebbe di fare la stampa con un contrasto poi bruciare il cielo con un filtro differente per evidenziare nuvole o eventuale texture.
La tecnica mi era nota da diverso tempo ma ho sempre avuto dubbi sul suo procedimento e metodo, per non sbagliare non l'ho mai utilizzata.
Parliamo dell'esempio che ho appena fatto, fotografia di paesaggio con cielo bianco o pochissimo dettaglio stampata bene in gradazione 2.
Con quale criterio dovrei cambiare filtro per bruciare il cielo?
Non sto parlando del senso estetico, quello é personale, ma volendo piú carattere nel cielo come dovrei operare?
Questi problemi si hanno anche con i ritratti, solitamente il viso ha una difficile modulazione, poi dipende dalla modella...
Coraggio ragazzi, so che le sapete queste cose....
Una mano ai meno evoluti...
Vieni a scoprire il 
stoccatina pessimistica. Ogni tanto mi scappano.
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